martes, 26 de abril de 2011

OÍDO EN ...

Excelente versión de "Por una cabeza" del maestro Carlos Gardel, símbolo argentino nacido en Francia. Al oirla te entran ganas de anotarte a una academia de baile con una rosa entre los dientes.




Oído en "Esencia de Mujer" (1.992, Martin Brest), entre otras muchas.

EL CHAPULÍN COLORADO

La pasada tarde, saturado de toda la promoción realizada de la versión cinematográfica de una de las series de mayor éxito en España, me decidí a acercarme al cine a verla. El principal motivo que me arrastró a tal evento fue, que una de las frases más repetidas durante toda esta encarnizada promoción era “no es necesario haber visto la serie para comprender la película”.

Esto sin dejar de ser cierto, ya que no es necesario ser Einstein para poder llegar a seguir una película sobre un superhéroe medio ninja medio guerrero medieval, tampoco es una verdad absoluta, ya que durante las dos horas de película no han quedado libres 10 minutitos para poder realizar una presentación de personajes, lo cual para un profano como yo y como otros muchos hubiese sido un gran acierto.





Como ya nos habremos imaginado, la película en cuestión es “Águila Roja. La Película” (2.011, Daniel Écija). En ella un simple maestro de escuela, se transforma en un gran guerrero con conocimientos orientales, para liberar España de un contubernio anglo-francés que tiene como objetivo derrocar al rey vigente y repartirse el imperio.

La idea es buena, y como hemos defendido en innumerables ocasiones, este tipo de cine comercial es necesario como el comer para el cine español. De igual modo, el guión es decente y, aunque carece de rigor histórico, no creo que eso sea un gran escoyo, ya que se trata simplemente de cine de aventuras.


Pero si pasamos del plano objetivo al subjetivo, que es el que nos interesa, hemos de decir que a la película le faltan dos cosas que la permitan ser algo diferente a un episodio de dos horas. La primera es un coreógrafo de luchas algo más experimentado, ya que en ocasiones no da el tipo. La segunda y más importante son 10 ó 12 millones de presupuesto más, lo cual tiene más difícil solución.


Bajo mi punto de vista, no todo lo válido para la pequeña pantalla es digno de ser llevado a la grande, y en caso de hacerlo, es necesario que el esfuerzo económico en la ejecución sea considerable, ya que de otro modo corremos el riesgo de que el Águila Roja, acabe pareciéndose al Chapulín Colorado.


PRETENCIOSAMENTE VUESTRO

PITUFO FILÓSOFO

martes, 19 de abril de 2011

Oido en...

El año 2007 nos trajo una comedia espectacular llamada Juno. La película cuenta además con una banda sonora fantástica.



Velvet Underground - I'm Sticking With You

I'm sticking with you
'Cos I'm made out of glue
Anything that you might do
I'm gonna do too

You held up a stage coach in the rain
And I'm doing the same
Saw you hanging from a tree
And I made believe it was me

I'm sticking with you
'Cos I'm made out of glue
Anything that you might do
I'm gonna do too

Some people go into the stratosphere
Soldiers fighting with the Cong

But with you by my side I can do anything
When we swing
We hang past right and wrong

I'll do anything for you
Anything you want me to
I'll do anything for you
Oohoh I'm sticking with you
Oohoh I'm sticking with you
Oohoh I'm sticking with you

viernes, 15 de abril de 2011

EL TRUÑO DE LA MENTE

Imaginémonos por un instante que pedimos a un director lamentable de video clips, que nos haga una película híbrida entre “Trainspotting” y una de las malas de “Matrix”, todo ello aderezado con continuos zooms y cambios de intensidades de luz que llegan a marear. Pues como resultado tendremos, parafraseando a un buen amigo que califico “Avatar” como el truño del espacio, EL TRUÑO DE LA MENTE, aunque por temas comerciales han preferido llamarla “Sin Límites” (2.011, Neil Burger).

La trama en cuestión consiste, en un joven en decadencia, que gracias a un camello de poca monta consigue acceder a una droga que te hace más listo, ya que te permite utilizar la totalidad de tu cerebro. Él se aprovechará de esta droga para darle un buen avance a su vida, tratando de esquivar todas las consecuencias que acarrean este consumo y adicción que padece.

Si hay algo que se echa de menos en la peli, es un operador de cámara que sea capaz de estarse quieto durante 5 segundos, la hiperactividad está de moda. Para que lo veamos más claro, no me gustan las tomas de caravanas de camellos durante hora y cuarto, pero tampoco que una peli parezca un videoclip de McHammer, ¿qué cojones está pasando con los términos medios, se los habrá llevado la crisis o el asunto viene de antaño?.




Respecto al reparto varias cosas, Bradley Cooper cambia de peinado y de color de pelo entre plano y contraplano, de verdad los 60 millones de dólares no han sido suficientes como para corregir esto, porque si es intencionado es una tontería de dimensiones faraónicas. Por otra parte lo de De Niro no tiene nombre, se cobra la millonada, está presente en 10 minutos de metraje y aparece segundo en los créditos con dos cojones.

Como no podría ser de otro modo, tenemos final feliz, lo cual supone una apología clara de la drogadicción. No es que esto me parezca mal, simplemente no es de esperar que una sociedad tan puritana haya permitido que se haga apología de la drogadicción de esta manera, supongo que algo tendrá que ver el hecho de que la droga te hace más listo y más guapo, no veo yo acabando bien a un adicto a la eroína o el crack.

Pero ese es el doble rasero americano, tu hijo no podría agarrase el arma y ver porno sin sentirse un desecho moral, pero sería un héroe si limpia de prostitutas y vagos el barrio.

PRETENCIOSAMENTE VUESTRO PITUFO FILÓSOFO

jueves, 14 de abril de 2011

Ar Drone

Ar Drone fue presentado en el 2010 y desarrollado por Parrot. El Ar Drone es un cuadricóptero con un precio de unos 300 euros. El juguete viene preparado con dos carcasas, una para vuelos en interiores y otra para vuelos en exteriores:


La carcasa para vuelos en interiores protege las cuatro hélices de golpes y permite un control más suave en interiores.


La carcasa para vuelos en exterior incrementa la aerodinámica y facilita el control en exteriores, en donde los vientos podrían causar estragos.

Originalmente fue desarrollado para ser manejado desde un Iphone o un iIad. Mediante las cámaras que porta el Ar Drone recibimos vía wifi vídeo en tiempo real del desplazamiento del vehículo. Además han desarrollado algunos juegos de realidad aumentada para permitir jugar con otro propietario en escenarios reales con armas que sólo veremos en la pantalla del móvil.


Ejemplo de lo que vemos en nuestra pantalla durante una partida de realidad aumentada. El fondo es el terreno real por el que nos desplazamos y las armas y punteros son creados por una interfaz ficticia.

El Ar Drone viene preparado con una serie de controles, mediante ultrasonidos se puede limitar su altura máxima para que mientras somos novatos no cometamos ningún error. Entre los problemas más destacados por sus propietarios están los de tener activado el sensor de altura máxima y sacarlo por una ventana o balcón lo cual produce que caiga vertiginosamente y se corra el riesgo de romper el cacharro. Otro problema común es sobrevolar agua que también interfiere de golpe con el sensor de ultrasonidos y el limitador de altura y puede provocar que el vehículo aterrice en el agua de golpe. Estos "problemas" desaparecen si eliminamos el limitador de altura.

Parrot asegura en su Web que próximamente sacarán compatibilidad con otras plataformas, se rumorea que próximamente llegará para Android. Los vídeos de los usuarios son bastante impresionantes:



Vídeo comercial del Ar Drone


Volándolo en la oficina con un Ipad


Ejemplo de partida


La batería no tiene demasiada duración, unos 15 minutos, pero se pueden comprar baterías extra, o lo que hace mucha gente, cambiarlas por otros modelos de mayor duración. Dado que funciona con tecnología Wifi mucha gente lo que hace es conectarse a él mediante un router lo cual permite que puedas alcanzar más de 500 metros de altura. GUAU. Otra modificación más o menos común es poner otras cámaras de mayor calidad o bien cámaras extra.

Foro Ar Drone
no oficial
Página web oficial


miércoles, 13 de abril de 2011

La canción del día de La Naranja Mecánica

Por original, por fresca, por vital y que narices, porque me gusta.

Vetusta Morla, "Otro día en el mundo"

lunes, 11 de abril de 2011

La canción del día de La Naranja Mecánica

Sugar Mountain es una banda muy rokera que surge en Pontevedra hace 12 años. Sonido limpio y contundente, como dijo en un artículo Enrique Buendía "Honestidad sin falsas pretensiones, toneladas de carisma y un puñado de temas que podrían convertirse en pequeños clásicos..."

Espero que os gusten.

La frase del día de La Naranja Mecánica

"Trabajar  es la manera  más 
rentable de perder el tiempo"

- @elbaronrojo -

domingo, 10 de abril de 2011

OÍDO EN...

Es probable que la mayoría conozcáis mejor esta canción por la estrmbótica versión de Raphael, pero ahí va el original e inimitable "The age of Aquarius".




Oído en "Hair", gloriosa ópera rock de Milos Forman, del 1.979

viernes, 8 de abril de 2011

Feliz cumpleaños Orkito

Pues nada en breve será el cumpleaños de Orkito y como lo celebramos hoy vamos a darle una serie de consejos:

1º. Nunca hagas esto si no quieres que te dejemos sólo:



2º Evita imitar cualquiera de estos comportamientos:



3º Disfruta de la música:



4º Ten cuidado con el alcohol:


5º Y como es tu cumpleaños, recuerda divertirte pase lo que pase.

jueves, 7 de abril de 2011

OÍDO EN...

Del Nº1 de mi lista de "La he visto y me encanta y...sí que pasa se me cae la lagrimita", destacamos "El tango de Roxanne", bajo mi punto de vista un revisión muy buena del clásico de "The Police".




Oído en "Mouin Rouge" (2.002, Bazz Luhrmann)

miércoles, 6 de abril de 2011

La memoria de los peces

EL Julipan!!!



No se puede ser más mítico.

La frase del día de La Naranja Mecánica

Hoy no podía poner otra frese que no fuera esta :-))

"La  culpa  de todo,
la  tiene  Yoko Ono"

- Def Con Dos -

La canción del día de La Naranja Mecánica

Def Con Dos, paisanos del que este articulo firma, ya tienen nuevo disco.

"La culpa de todo la tiene Def Con Dos" es un recopilatorio de los 20 años de carrera de estos gallegos con un estilo tan peculiar. En esta nueva entrega se rodean de grandes artistas del país que versionan sus grandes éxitos.  Tenia muchas ganas de saber como sonarian las canciones de Def versionadas por gente como La cabra mecánica o Delincuentes. Suena genial.

Os dejo dos ejemplos de este maravilloso experimento.

La cabra versionando "Odio a los mártires del rock"


O esta increíble fusión flamenco-hardcore de los Delincuentes...BESTIAL ;-))



martes, 5 de abril de 2011

Higschool of The Dead

Los Zombies están de moda. Y aunque es una temática que no me gusta demasiado he de decir que hay alguna salvedad como Zombies Party, que creo que es una comedia con Zombies insuperable.

En estos momentos la serie americana The Walking Dead está arrasando por todo el mundo, y no es cosa fácil ya que es una adaptación de un comic y pocas veces salen bien estas adaptaciones cuando se trasladan a series de imágen real.


El día uno de abril di con un listado en Zonafandom en la que sacaban los mejores animes del 2010. No soy muy amigo de estos listados, pero como hace tiempo que no veo ningún anime me leí el artículo completo. Y un banner que tenían en la recomendación de Higschool of The Dead me llamó la atención, busqué en Youtube la secuencia entera y os la pongo a continuación.


Lo que me gustó de este vídeo es el Friki que pone el comentario en un marco de la esquina derecha. Como las balas se mueven a 3500 Km/h, sus pechos tienen que estar moviéndose a 5250 Km/h. Es una serie de Zombies no voy a entrar a hacer cálculos matemáticos ni nada.

La serie no parece muy original, según el artículo de la wikipedia la sinopsis es la siguiente "El mundo ha sido expuesto por una enfermedad mortal que transforma a los humanos en zombies. En Japón, varios estudiantes de la escuela Fujimi y la enfermera escolar se unen para sobrevivir al apocalipsis. La historia sigue a Takashi Komuro -uno de los estudiantes que sobrevivió al brote inicial- junto con algunos amigos que intentan mantenerse con vida mientras buscan a sus familiares." Nada muy original, pero desde luego en ese vídeo creo que resumen muy bien todo lo que se podrá ver en la serie.

lunes, 4 de abril de 2011

LAS HE VISTO MEJORES

En muchas ocasiones, ocurre en una película que las interpretaciones se encuentran a años luz del resto de los parámetros que la constituyen. Esto aún siendo algo bueno, no hacen de la película una obra maestra si no simplemente una labor actoral más que digna. Algunos ejemplos de esta situación pueden ser “Antes de que anochezca” o “Mejor imposible”, lista a la que sin duda podremos añadir “The Fighter” (2.010, David O. Rusell).





He de admitir que no soy un gran admirador del boxeo, pero sí del drama pugilístico, ya que resulta ser un género que nos da, al menos, una obra maestra por década. En esta ocasión la película no aporta nada nuevo. El guión es el de siempre, con la salvedad que en esta ocasión la trama involucra a dos hermanos. Bajo mi humilde opinión, no destacar como guionista en una peli de boxeo es un demérito considerable, no olvidemos que es un arte en el que Stallone lo consiguió, y no escribir mejor que el mencionado es una grave afrenta a la intelectualidad. Por otra parte, la película se pretende distanciar del resto mediante el modo de filmación de las peleas, lo que finalmente supone el mayor de los errores. Los combates se filman a modo de retransmisión deportiva de la HBO, y esto elimina por completo la épica del combate y esos planos a cámara lenta que tanto suelen emocionar en este género. Por todo lo dicho, podríamos preguntarnos de dónde le viene el éxito a “The Fighter”. La respuesta es más que obvia si tienes la suerte de verla en versión original (por muy snob que suene), las interpretaciones de los cuatro protagonistas son simplemente sublimes.


La película trata de dos hermanos, uno de los cuales ha llegado a ser un boxeador “casi famoso” y ahora es víctima del crack, mientras que el otro pretende llegar a ser un buen luchador, pero para ello necesita la ayuda de su hermano en una imposición casi enfermiza provocada por la madre de ambos.


Mención especial para Christian Bale y su interpretación de “casi famoso” adicto al crack. Es probable que su selección de papeles le acabe causando algún desorden sicológico como ocurrió con Brando, pero al igual que con el orondo actor, el beneficiado es el espectador. En resumen, las interpretaciones son espléndidas, pero sinceramente pelis de boxeo, las he visto mejores.


PRETENCIOSAMENTE VUESTRO

PITUFO FILÓSOFO